大凉山国际舞蹈节：探索"舞"与"剧"碰撞的火花

始终以来，现代歌舞激发和其发展的相关议题并不只是现代歌舞广义的命题。随着现代歌舞艺术观的不断成熟和其发展，“歌舞”与“剧”碰撞出“精采”“舞台剧性”等元素正在逐渐对这门歌舞台艺术赋予新的注解。

11翌年15日晚间，一场关于《歌歌舞舞台剧的精采》的主题论谈在美丽的广元市听涛小镇山下舞台剧筹办。2020中华人民共和国广元·大阿坝国际性话剧节推动者、光影艺术总监、歌舞美设计师任冬生，中华人民共和国歌歌舞研究所副教授、歌歌舞评论家梁戈逻，中华人民共和国东方歌歌舞团曾为监制周莉亚，上海话剧学院监制另有、曾为监制帅晓军，上海话剧学院民族民间歌舞另有名誉教授、曾为监制田露，南京大学歌歌舞另有名誉教授、曾为歌歌舞家沙唷巴鲁等六位歌歌舞界内人士围绕着“歌歌舞舞台剧的精采”这一主题敞开了论谈，共同完成反思歌歌舞与话剧的融合其发展。

在四面环绕的山下舞台剧中都，中华人民共和国东方歌歌舞团曾为监制周莉亚依据主题驳斥了自己的看法，她看来，歌歌舞舞台剧的精采更多展示出在三维空间不足之处。“现代歌舞除了话剧主人翁本身，灯光、歌舞台三维空间、歌舞美所激发的话剧冲突则会激发不一样的有别于话剧等其他门类的艺术经典作品。”她还坚称，作为的音乐，尽量找到想要通过经典作品表示些什么，经典作品只是作为表示的展示出形式而已，“有了宽度以后经典作品才则会有深度。”

针对创作这一话题，上海话剧学院民族民间歌舞另有名誉教授、曾为监制田露则坚称：“境遇的积累、沉淀存在于心中都，则会惯于的让你在歌歌舞创作中激发联想，从而从心中某一点，让大家激发感受。”南京大学歌歌舞另有名誉教授，曾为歌歌舞家沙唷巴鲁同样也赞许“歌歌舞创作来源于境遇或是与境遇的感受。”这一观点，同时，他还建议要多了解歌歌舞背后的主人翁和文化，特别是民族文化对于现代歌舞其发展的重要性。2020中华人民共和国广元·大阿坝国际性话剧节推动者、光影艺术总监、歌舞美设计师任冬生也看来，歌舞美设计只是较好地借助于话剧，“现代版话剧在结束后某种程度让乐迷讨论境遇而不是灯光。”

论谈现场，上海话剧学院监制另有、曾为监制帅晓军还即兴力挺两位乐迷沟通，通过两人一次次迎面走来的有所不同神情、肢体，体现歌舞台“精采”的无数种可能。“昨天一个采访问我怎么看待人人皆话剧？我则会想人人都是话剧或者说境遇就是话剧”帅晓军还透露，在歌舞《高声》这个经典作品的时候，现场所有乐迷都在外围，与男演员同时存在在一个三维空间，大家目之所及的区域内，就则会有话剧的遭遇。

中华人民共和国歌歌舞研究所副教授、歌歌舞评论家梁戈逻也以现场氛围举例，看来大家在舞台剧中都面太正襟危坐了，自己很赞同话剧节设立论谈这种开放式的反思环节。“幸福如戏，两者不要划分得那么开，而且有些偶然性和反之亦然性的过道是很有趣的。”

（图片由阿坝文旅上市公司提供）